PENSIERI E PAROLE SU RECONDITE ARMONIE 2023

“Il paesaggio sonoro del mondo sta cambiando. L’universo acustico in cui vive l’uomo moderno è radicalmente diverso da ogni altro che l’ha preceduto. Suoni e rumori nuovi, di qualità e intensità diversa dai suoni e dai rumori del passato. Sono stati più volte sottolineati i pericoli legati alla diffusione indiscriminata e imperialistica di un numero sempre maggiore di suoni – e sempre più potenti – in ogni angolo della nostra vita. L’inquinamento acustico rappresenta oggi un problema mondiale e il paesaggio sonoro sembra avere ormai raggiunto il massimo della volgarità. Secondo molti autorevoli esperti, se questo problema non verrà rapidamente preso in considerazione, il punto di arrivo sarà una sordità universale.”

Questo passo è tratto da un libro di Raymond Murray Schafer1. Il motivo di una tale citazione è volta a riportare all’attenzione del pubblico-lettore il nesso esistente tra il senso di ciò che si ascolta e il rapporto che individualmente ci troviamo a vivere con la nostra modernità. Quale congruità vi sia poi tra la scelta di repertorio operata in questa VIII Rassegna di musica organaria e il contenuto della presente riflessione andiamo a collocarla nella definizione di contrappunto, vale a dire il tentativo di organizzare una polifonia tra evocazione letteraria e componimento musicale, una combinazione di melodìe.
Ci sembra doveroso rimarcare, nella criticità del tempo che stiamo attraversando, quanto sia a volte sintomatica quella sensazionea di distanza dalla quale si viene colti nell’essere coinvolti dalla varietà delle fonti sonore (spesso causa di  nostalgia), quasi si fosse investiti da un tempo sospeso e limitato, cui non potremo più avere occasione di accesso o opportunità di prolungamento nel presente. Un tempo sospeso tra sogno e realtà2. Un tempo visitato dall’Idea.

Quando si ode parlare di inquinamento acustico e di volgarità, siamo portati a fare i conti con una dimensione esistenziale che pare aver irrimediabilmente stravolto le relazioni vitali. Di per sé discorrere di ascolto non è impresa da poco. Si pensi a quanto non sia comunque proprio immediato disporre la propria attenzione verso un mondo che parla e presenta la sua sinfonia (un accordo di suoni), attraverso la quale si traspone un’immagine di unitarietà o di frammentazione e con quest’ultimo sostantivo avrebbe ancora senso parificarlo a un aspetto della sinfonia anziché ad una cacofonia, a brutti e sgradevoli suoni?
Con “unitarietà” definiremmo allora l’armonia, la concordanza; col termine “frammentazione”, il discrimine, la disarmonia e la discordanza. La difficoltà a disporre ossia a mettere in opera la propria attenzione potrebbe essere ragionevolmente intesa come il tentativo di ricomposizione, ricostituzione di un centro di ascolto.
All’oggi, possiamo dire di poter ancora vivere in modo sensibilmente tangibile una sensazione di unitarietà?

Unitarietà, semplifichiamo ulteriormente, come memoria di un tempo paradisiaco, ovvero un tempo nel quale tutto sarebbe bello ed esente da forti e terribili problematicità; tempo esente dal clangore della modernità come la conosciamo, da quel rumore caratteristico (e da quasi trecento anni tradotto dalle cronache umane come sempre più crescente) al traguardo di tappa del nostro attuale mondo urbano, culturale e in definitiva, osiamo dire, industriale. Dove per industriale si potrebbe significare la sostituzione dell’armonia delle sfere celesti con lo stridore dell’ingranaggio, per quanto ingrassato dai più sofisticati prodotti di ultima generazione: è il movimento degli ingranaggi che si incuneano ad evocare l’immagine del clangore stritolante; la sfera scivola, slitta, si sottrae alla presa, offre attrito irrisorio se non nullo. È materia della grammatica delle sonorità nella loro evoluzione, aggiornamenti sostitutivi dei cambiamenti epocali, equivalenze di materiali e sostanze, disposizioni celesti e titanismi terrestri, ridistribuzione di posizioni in vista dalla ricostituzione di nuovi ordini.
Lo stesso tempo industriale, nel suo procedere storico, non aveva tuttavia impedito al poeta americano Whitman di comunicare “ora non voglio far altro che ascoltare ...”3: ma cosa, le grandi manovre fra pace e tumulto? E recentemente, quello stesso tempo, non ha presentato un’altra delle sue innumerevoli scenografie, per il tramite della scrittura di Christian Bobin4, partecipandoci di una meditazione parallela secondo la quale

“ ... come l’uccello che con il canto pone interrogativi e per tutta risposta riceve una pietra e canta ancora, anche morto canta, ancora, ancora, ancora, anche molto tempo dopo che la pietra che l’ha ucciso è tornata friabile, polvere, meno che polvere, silenzio, meno che silenzio, nulla, e sempre permane questa vibrazione del canto puro nel nulla manifesto del mondo.”

Ecco, la sensibilità umana è in grado di sondare e intendere dove l’armonìa può essere riconquistata. Non senza difficoltà, certamente. Alberto Manguel, in una recensione alla Corrispondenza tra la filosofa spagnola Maria Zambrano (1904-1991) e il poeta letterato cubano José Lezama-Lima (1910-1976), riportava, la seguente riflessione5:

“Solo il difficile è stimolante. Solo la resistenza che ci sfida, è capace di esaltare, suscitare e mantenere la nostra potenza di conoscenza (Sólo dificil es estimulante. Sólo la resistencia que nos reta, es capaz de enarcar, suscitar y mantener nuestra potencia de conoscimiento)”,

poiché il cammino verso la conoscenza è arduo, irto di ostacoli, non agevole, sempre in salita.

«Bisogna salire sempre. Questo è l’esilio, un pendio, sebbene sia nel deserto. Questo pendio che sale sempre e, per ampio che sia lo spazio visibile, è sempre stretto. (…) Vi sono certi viaggi dei quali solo al ritorno si comincia a sapere. Per me, visto da questo sguardo del ritorno, l’esilio che mi è toccato vivere è essenziale. Io non concepisco la mia vita senza l’esilio; esso è stato come la mia patria o come una dimensione di una patria sconosciuta, ma che, una volta conosciuta, diventa irrinunciabile»,

così Maria Zambrano6.

L’inascoltato non pregiudica l’esistenza della parola che attraverso il suo  manifestarsi annuncia l’appartenenza alla Creazione da sempre e per sempre, ritornando immantinente all’alveo da cui trae origine ogni evento sonoro.
Così e sempre, per rinnovati travagli.

NOTE :

1: Raymond Murray Schafer, (1933-2021), compositore scrittore e ambientalista canadese. Il testo è tratto da Il Paesaggio sonoro, Milano,  Ricordi-Unicopli,  1977, p.13, tr. Nemesio Ala.

2: “Siamo fatti della stessa sostanza di cui son fatti i sogni e nello spazio e nel tempo di un sogno è raccolta la nostra breve vita” citazione da William Shakespeare, Tempesta, Atto iv, Scena 1a.

3: Walt Whitman, Foglie d’erba. «Il canto di me stesso», Milano, Mondadori, 2012, stanza 26, v.1, p. 72, tr. Enzo Giachino. 

4: Christian Bobin, L’uomo che cammina, Magnano (BI), Qiqajon, 1998, p.14, tr. Guido Dotti.

5: Alberto Manguel, Zambrano-Lezama Lima. Le nostre affinità elettive, in Robinson, sabato 29 luglio 2023, p.11. Il testo è reperibile anche in: José Lezama Lima, Le ere immaginarie, Dario Puccini (a cura), Lucca, Pratiche, 1978, tr. Gianna Carla Marras.

6: Maria Zambrano, L’esilio come patria, Morcelliana, Brescia 2016, pp.155-6. tr. Armando Savignano.

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FONDAZIONE ACCEGLIO
 
RIVOLGE UN DOVEROSO RINGRAZIAMENTO

AL SIG. MASSIMO CARBONE 

E A TUTTI I COLLABORATORI DE

“LA DISPENSA”
 
PER AVERE PROVVEDUTO ALLA RISTORAZIONE

IN FAVORE DEI MUSICISTI

E DEL PERSONALE DELLA

ASSOCIAZIONE AMICI DELLA MUSICA DI SAVIGLIANO